miércoles, julio 31, 2013

El disco del cielo 
María García Esperón
Cuba, Gente Nueva, 2010

María García Esperón siente verdadero interés por el pasado porque cree, y está en lo cierto, que encierra muchas respuestas para entendernos a nosotros mismos. No desdeña el legado de la antigüedad y, en sus obras, se obstina en tender puentes una y otra vez entre el ayer y el hoy, entre las nebulosas que entroncan con los mitos y los afanes del hombre del S. XXI, enredado en otro tipo de historias que lo convierten en un ser indefenso y vulnerable. Mucho más de lo que quisiéremos reconocer.

Ya en El disco del tiempo (2004) nos presentó a los tres jóvenes protagonistas de la historia, Nuria, Philippe y Marco. En aquella ocasión el disco de Festos era el objetivo de la investigación que llevaron a cabo estos tres amigos. Tras seis años, en 2010, en El disco del Cielo se ven implicados en otra peripecia que los llevará a Nebra, en Alemania, en pos de un fragmento del llamado disco de Nebra.

Cabe señalar que el disco de Nebra es una pieza importante en el puzzle gigante de la historia de los discos de la antigüedad que María García Esperón teje con imaginación, emoción y rigor. Este disco fue hallado en el año 1999. Es una placa de bronce, redonda, que podría representar la bóveda celeste. Este detalle fascina a la escritora mexicana y le sirve para relacionarlo con el final de la cultura minoica, que, en la novela se atribuye a la caída de un meteorito.

Dos tiempos se entremezclan en la novela y se unen en algún momento rompiendo la línea temporal. Por un lado, las vivencias de Aléktor, un aprendiz de Dédalo, quien asiste al final de un reinado que parecía eterno, el creado por el legendario rey Minos. A su lado, la bailarina egipcia Nefereset, que juega un papel importante en la narración. Juntos llegan a tierras de Nebra en donde una maga exiliada, Melkis, tiene subyugados a todos sus habitantes con su extraña influencia. Dédalo, mientras, también llega a Nebra y es invitado por Melkis a viajar a Egipto para conocer la misterio del laberinto de la Pirámide Negra. Todo está escrito en el disco, principio y final.

La historia moderna la protagonizan los tres jóvenes en su afán de localizar el fragmento que falta. Esto les lleva a conocer a un profesor que defiende la caída de meteoritos como el final y el origen de muchas civilizaciones. Hay una sociedad secreta que mata para conseguir hacerse con los discos y poder detentar, así, un poder ilimitado.

De México y Francia, hasta Nebra, para evocar Knossos y llegar, al fin, a Egipto, para desvelar un enigma del cual depende, en buena manera, nuestra propia existencia. El disco de Nebra nos llevará, en la próxima entrega, a El disco de Troya.

La narración es rápida, trepidante diríamos. Se mueve entre Festos, en el Siglo XVII a. C. y Alemania en 2004. Misterios, enigmas, secretos, luchas de poder, ritos ancestrales conforman un relato que el lector, joven y adulto, seguirá con mucho interés pues le permitirá reflexionar y, a la vez, entender, en parte, qué es lo que mueve y paraliza al ser humano: la lucha por atrapar el tiempo, por ser inmortal, y la constatación de que somos entes finitos y mortales. Quizá si aceptamos que nuestro paso por la tierra es limitado, aprendamos, de una vez, a respetarnos.

















miércoles, julio 24, 2013

Isabel Minhós Martins – Bernardo Carvalho,
Kalandraka, 2013.



Es bueno reconocer las influencias y los consejos que nos moldean como seres humanos. No vivimos aislados y dependemos del grupo. No hace falta entrar en cuestiones filosóficas ni trascendentales para aprender algo tan sencillo, y a la vez tan complicado, como es dar las gracias. El protagonista del álbum ilustrado  “¡Muchas gracias!” no tiene ningún inconveniente en rendir tributo a los que le rodean, familiares, amigos, maestros, vecinos, conocidos… En primera persona va desgranando las enseñanzas que ha recibido de cada uno. Ha aprendido a ser paciente, pero a la vez a no serlo; a no perder el tiempo, pero también a descansar; a escuchar y a hablar; a ganar y a perder… ha aprendido, en una palabra, a vivir. A menudo los mensajes que recibimos pueden parecer contradictorios, aunque, si lo miramos bien, son simplemente complementarios. Así, por un lado, se puede entender que no siempre se logra lo que no quiere, pero, por el otro, hay que correr tras un sueño para tratar de alcanzarlo.
De esa manera tan clara y sencilla, los pequeños lectores, desde 4 años, descubrirán las contradicciones y paradojas del día a día y aprenderán que todavía les queda mucho por aprender sin que eso les cause desazón, sino alegría y ganas de vivir.
Es importante dar las gracias, aunque sea por lecciones cotidianas, muy básicas y esenciales. Los niños están en pleno proceso y para ellos no hay nada tópico ni manido. Todo es sorpresa, todo es novedad, todo es magia. Eso lo recoge muy bien el texto, pero también las ilustraciones que evocan esos escenarios también diarios, aunque con un punto de magia, gracias al colorido, a la proyección del trazo, a la emoción de los rostros.
¡Muchas gracias! es un libro diáfano, cercano y muy positivo. Un libro que podríamos calificar de iniciático porque sitúa al pequeño en el punto de partida y ante sus primeras reflexiones. Un libro que valora todas las enseñanzas que fraguan un carácter y nos hacen ser a todos de una determinada manera.

lunes, julio 22, 2013


Ramón García Mateos,
Kalandraka, 2013

 

De los álamos el viento, de Ramón García Mateos, es un poemario que demuestra que no hay diferencias entre la poesía infantil y la poesía sin más. Son 21 poemas de tradición popular e impecable composición. García Mateos conoce bien todos los metros y sabe de la poesía clásica y la moderna, pero, en esta ocasión, ha optado por la de raíz tradicional, tan vinculada con los orígenes de la poesía y tan cercana a los niños porque la cadencia asonante, los juegos de palabras, los estribillos, el vaivén musical son los propios de los juegos, de las retahílas, de las canciones y eso Ramón García Mateos lo sabe muy bien.
Nos felicitamos por este poemario y felicitamos el acierto de Kalandraka al publicarlo. No solo son poemas hermosos y abiertos, sino que las ilustraciones de Fernando Vicente ya forman, ellas solas, otro poemario. Sin duda, entre el autor y el ilustrador ha habido una sólida complicidad porque Fernando Vicente recoge la esencia de los poemas y juega con todos los sentimientos y emociones que la palabra nos pueda evocar. La portada ya es, sin duda, una ventana abierta al interior con el reflejo de los álamos en forma de mano abierta, para dar, para tender, para acoger.
Un lector adulto puede entender mejor, quizá, el origen de los poemas y discernir las influencias que recoge García Mateos. No obstante, a un niño le importa poco si Góngora o Blas de Otero o el Arcipreste de Hita están entre las influencias del autor, porque lo que a un niño le importa es que los textos hablen de aquello que es esencial para él, de su mundo, de la imaginación, de la fantasía, de los sueños, de ese otro espacio en el que aún es posible ser feliz y que, sin duda, está en la infancia.
Son muchos los temas que resuenan en De los álamos el viento. García Mateos es una persona que siente los orígenes, que sabe qué es la tierra, qué es el agua y qué es el pan y quiere proyectar esa verdad en sus versos. Habla del amor, de la ternura, pero también del olvido, de la memoria, del paso del tiempo, del sabor de lo antiguo y de la riqueza de lo añejo. Aúna, en sus versos, el hoy con el ayer porque el poeta no se resigna a que se pierdan las voces recias de aquellos que cantaban mientras trabajaban. La luna, el sol, las flores, las profesiones vinculadas con el campo, las fiestas, las tradiciones… se enredan en los versos del poeta salmantino y juegan al corro con las rimas asonantes. Nada le es ajeno a Ramón.
La metáfora, la personificación, los paralelismos, los juegos de palabras son algunos de los recursos que podemos observar en el texto y que ayudan a enriquecer todavía más la palabra.
El poeta también sabe de ternuras y las derrama en sus nanas: “Duérmete mi vida / duérmete mi bien / flor de la mañana / luz de amanecer”.
El poeta, como un juglar, recoge la voz del pueblo y le da cuerpo y le da contenido y esencia. Intuye que, al caer el día, “A lo lejos sin remedio / tiembla la voz en el alma. / Canto sin quiero cantar / pero lloran mis palabras”. No es, De los álamos el viento un libro fácil ni superficial porque hay algo más, aparte de las melodías, de los sones y las canciones, hay una reivindicación de lo que es importante y una nostalgia por lo que, tal vez, hayamos perdido por el camino: “Nadie queda ya / entre los adobes” nos dice el poeta con cierta nostalgia en su poema “Ausencia”.
Sin duda, los lectores de todas las edades podrán encontrar en De los álamos el viento un ramillete de poemas que sacien su sed de palabras, esas palabras que nunca pasan, que, por mucho que las usemos, siempre lucen, como bien demuestra Ramón García Mateos.

lunes, julio 15, 2013






Pepe piensa... y después ¿qué pasa?
Michel Piquemal,
Madrid, SM, 2010, (El Barco de Vapor. Serie Pepe piensa)



 

Pepe es un niño observador que se pregunta por las cosas que suceden y por las que sucederán. Le gusta mucho jugar con su gata Bergamota, pero, un día, su gata está tan quieta, que al niño le parece que ha muerto y se lleva un disgusto. Pronto su madre le hace ver que, simplemente, estaba dormida y que podrá jugar con ella como siempre. Pepe piensa que su gata es inmortal y su madre lo saca de dudas al demostrarle que no, que la gata, como todos los seres vivos, después de un tiempo, morirá. A Pepe eso le angustia porque teme que a su madre le pase lo mismo. La muerte, dice Pepe, “no mola nada” y su madre le da una lección de vida al decirle: “Precisamente porque nuestra vida no es infinita, tenemos que llenarla de felicidad y de amor”.
Pepe acepta el paso del tiempo y pide una foto con su gata para acordarse siempre de ella. En ese sentido las ilustraciones de Thomas Baas son importantes para comprender la historia.
Pepe piensa… y después ¿qué pasa?, de Michel Piquemal, es un libro destinado a los primeros lectores que aborda un tema sensible y complicado: la muerte. Es un tema que se suele evitar por no saber cómo abordarlo, cuando resulta de vital importancia que los pequeños sepan de su existencia y no obtengan simples evasivas cuando quieren saber y hacen preguntas. La madre de Pepe, en ese sentido, da una respuesta positiva, aunque real. No huye del tema, no miente a Pepe, sino que le explica cuanto puede durar la gata más o menos y qué ocurrirá después para pasar a hablar de ella misma; aunque lo hace con serenidad y alegría porque Pepe es un niño y, para él, por fortuna, el tiempo aún corre a su favor.
El libro se completa con unas indicaciones para tratar el tema e incide en el aspecto principal del libro, que es la vida de las mascotas.
En definitiva, un libro ameno, directo y cargado de esperanza.